ONA B，一个全身着红装女人，一个金发碧眼的女艺术家，住在维也纳海涅大街一套诺大的古典公寓内，经历着、体受着、精心打点着她多年前重新发现的世界：红色，无边无际的红色，铺天盖地的红色……她给我开门，引我进一厢幽秘的所在：红色，满眼的红色。嫣红的唇膏，猩红的长裙，大红色的坐凳、亮红色的桌子桌布，从古旧的拼花地板到三米外的天花板，每一空间、角落无不有红色的铺展，饱满的红，成熟的红，如醉如痴的红散漫在艺术家的作品和日用品上。她新创作的系列“私生活”中，有一只巨大的口红被固定在一木制神龛上，通红的色膏颇为无辜又故作天真地指向天空；一旁有不少尖锐的女鞋高跟，统统被涂染成红色，倒钉在一只直径约三十厘米的圆环内，ONA说，这是定婚戒指。情景联想并非要让观众因视觉传导对爱情，婚姻发出质疑?艺术品，日用品互相侵占和吞噬着对方的领域。西墙一幅大幅油画，浑沌朦胧的红色画面，ONA说自己主要还是个画家。画面前画家着红装背对观众，在神秘晦瞑、幽昧深沉的红色朦胧中，正拉弓搭箭。她在哪里？箭又将射向何方？释读中，观众或许感到有一种冲决抑或捍卫的精神，试图通过那逼迫到画框边缘的红色，越框而进入并感染观众的世界。

　　ONA B是奥地利战后最优秀的女画家之一。她出生在音乐之乡的维也纳，自小便明确长大要当艺术家。在学校，她的想象力让她的绘画功课总是第一，而代表逻辑的数学总是离她远远的，仿佛是所有功课的尾巴。高中毕业后她考入了维也纳实用美术大学，一头扎进斑斓缤纷的色彩世界，再也不愿出来。她做过广泛的尝试，色彩越来越纷呈，画面越来越庞大，以致于超越画布，侵入墙面，攀缘上天花板——画家轻描淡写地说，“我想在展览大厅里实现宇宙的梦幻。空间，应该没有边缘。”显然画家内在有某种渴望，她在沿画布寻找。然而，进入红色并非在一夜之间发生。但在ONA又属情理中事。

　　红色与女人的缘在亘古时已结下。不是红色寻找女性，好象女性不仅被动，还缺乏理想，殊不知，人类的理想始于夏娃。由于她对红色的渴望而引来蛇的诱惑。上帝的果园中何为红色，当然为苹果莫属，因而有了人类文明史上最戏剧化的第一幕，就是夏娃和那一枚红苹果；而后又有圣母玛丽亚的红装。据说圣母的红色大氅有无限的庇护力量；红衣大主教的红衣或许也是要在这属于女性的颜色中寻求合法性？人类在红色中诞生，繁衍和绵延；世界在红色中经历颠覆、跌荡和沉陷。红色代表喜庆、吉祥、欢悦和爱情，同时也象征革命、暴力、仇恨、贪婪和情欲。它给人以温情、安全感，同时也激发狂热、甚至悍然的行动。然而ONA说，红色是她终于找到的存在，是她的家园，她可以用红色来解释一切。使人联想到另外一个维也纳人，心理分析大师弗洛伊德。此君的诊所如同ONA的画室，装饰为红色。给病人安全感？视觉温暖导致心理的温暖？以饱满的红色，以成熟的红色，以如痴如醉的红色。

　　ONA这场对红色的执着，初始有这样一个旁证，一条小船。原是赛艇，废弃后被ONA买下。那时她的母亲刚刚去世，灵魂的归宿让女画家想到赛比尔，希腊神话中摆渡魂灵去阴间的女神。这一念头几乎让女画家欣喜若狂。她将小船染成红色，为母亲进入彼世举行的庆典。东墙上有一幅巨大的照片，ONA坐在一个高柱上，着红装，翘二郎腿，旁边是那只赛艇，通体涂染成红色，十五米长，悬挂在一宽敞的空间，四壁屋顶被刷成雾一般的白色，轻舟两端尖锐如箭，仿佛迫不及待地要越过那雾一般的白色进入彼世的空间。船，空着；画家，等待中的塞比尔。

　　南墙上挂着一个石膏浇筑的赤红色的半圆球，银晃晃的刀尖从内边插出来。太阳和太阳的光芒？德语中，太阳是阴性。ONA说很怀念自己的祖母，一个威严又慈祥的老太太，给人无限的安全感。但这不一定是太阳，画家说着将半圆球反过来停放在刀尖上，沉重感顿时消失。看起来倒象一个刚刚着陆的UFO，而且是红色的。

　　自从纯艺术摆脱婢女的角色，为自己而存在，创作的自由以及观众对艺术作品的观读自由都成量子突变，尤其观读抽象艺术，有急速中仿佛失去中心，失却依傍，少了根据，被抽空了支持，有一种进入浩瀚而不着边际的眩晕感。传统的诠释、界定纷纷溃塌，艺术中新的形式和表现手法更是层出不穷，头脑在惯性思维的拖拽中免为其行。解读抽象艺术，借政治的术语，与其说享受绝对民主，毋宁说是空前绝后的无政府状态。玄者见玄，实者见实，凭借几多现代哲学术语的批评家也是众说纷纭。然而，关于具象艺术，西方众多的批评家则一致认为，这不仅仅是在关切艺术本生，而是企图对人类思维方式发起全方位的挑战，因为这里神话或宗教典故重新出现，对文化传统重新攀缘。借物抒情写意，传达意识形态并非因附着中世纪的色彩而过期作废，数码信息时代，人类需要更为宏观的思维和交流方式，ONA的艺术是很好的切入点。明年一月，在上海美术馆，ONA B将首次在中国举行个展，为我们中国观众展现一个新的视觉和思维世界。