道家的最高境界是心与道泯，天人合一。人与自然能够达到一种物我两忘契合的状态。

自从这种美丽的思想进入到艺术的领域，它便成了艺术家毕生所追求的美学境界。

早年陈家泠在浙江美术学院学的是国画人物，深受潘天寿先生的影响，既对传统国画讲究"屋漏痕、折钗股、如锥划沙"那种天人合一的美学意境推崇备至，又力求现代意识的融合，并在技巧是上、材料运用上探索不止。1936年毕业选入上海美专任教，又从同伍前辈陆俨少先生那里学得山水、书法。七十年代末，一副淡墨的《鲁迅》一经发表反响非同寻常，人们看到山水画的技巧和灵雅的意趣。进入八十年代。一心改革材料以求达到"前无古人"纯属陈式画法的陈家泠，遭遇到贬与褒、鄙薄与欢迎；一面被嗤之以"投机取巧"，一面迅速为国外市场认同。对此，陈家泠这样看：投机取巧只能是次的偶得；千百次随心所欲得到达，并形成自身的系列，那就标志了一个画家的成熟。

陈家泠正是因为能对道家、禅宗有哲学上的关照，以及对生活的深刻理解，缪思女神才常常光顾这位艺术的儿子。只有达到心无旁物的心境，灵感的火花才能领你步入幻妙的艺术世界，正如他自己所刻的方章，他的作品是"我与上帝的合作"。让我们来看看这来自灵魂的色彩吧。