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在罗平,每一片油菜花在我看来,都是无限美丽的。开放的是灿烂,花苞是希望,是明天即将来临的美丽。金黄的和青涩的,怒放的和待放的,缺其一,都不完满。
 
 
 
朱丽娅是30年代伦敦舞台剧的一位著名演员,她的演技出神入化,言行举止艳光四射。而她的丈夫迈克尔·格塞林,同时也是经理人和导演,把演出日程安排的始她“呼吸困难”,朱丽娅与丈夫的生活如嚼蜡一般,她渐渐地厌倦了舞台的生活。
 
 
 
“收藏是我的一种生活方式。”在介绍《玩物哲学》时,张信哲这样说道。
《玩物哲学》是张信哲的第一本关于收藏的书。张信哲把他从小到大的收藏经历、收藏的物品、收藏的心得以及对收藏的理解都写进了这本书中。
 
 
 
◆ 15种方法让你的新家不过时
◆ 为雅皮族打造精品公寓
 
 
 
上世纪30年代,欧洲紧张的局势使超现实主义艺术在纽约找到了新的大本营:从马克斯·恩斯特,弗拉基米尔·纳博科夫,萨尔瓦多·达利,到杰克逊·波洛克。
 

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   奥地利新抽象绘画展

奥地利将在中国举行大型抽象绘画巡回展览,首展四月二十二日在上海美术馆拉开序幕,两千平方米的展厅将展出奥地利六位当代画家的两百幅抽象绘画作品。

  时间: 2005年4月22日起
  地点: 上海美术馆
  票价: 20元

   
   
 
 

                         文/a_lin

  去罗平,是我大学时代就有的愿望。这个从地图上看离我不远的地方,却一直以来都是一个愿望,直到今年。初三的晚上,他说我们明天去罗平吧。真的吗?我有些不相信。在我看来,一个愿望的实现必然曲折。即使第二天坐在车里,我还在怀疑,我们的目的地真的是罗平吗?这个金花银瀑的故乡。

  路越走越陌生,越走越难走,只是,路边的油菜花也越来越多,连成片,从路边到山顶,哪里看过去,都是黄灿灿的油菜花。开始的时候我惊呼,兴奋得大叫,拿着相机狂拍,后来我知道还会有更美的风景等着我。于是尽管车子在正在修路漫天尘土的路上蹒跚前行,我也满心喜悦期待着美景撞入眼里。

  当油菜花大片大片连起来看不到尽头的时候,我知道罗平快要到了。是的,我相信自己的直觉,尽管这是对我来说陌生的城市,但在梦里,我相信我已经来过无数次。这座淹没在花海中的城市,春天,是它最美的日子。

  在罗平,每一片油菜花在我看来,都是无限美丽的。开放的是灿烂,花苞是希望,是明天即将来临的美丽。金黄的和青涩的,怒放的和待放的,缺其一,都不完满。还有花海中搭起的一间间帐篷和追逐花开的蜜蜂和养蜂人、路边摆放的一罐罐甜蜜的液体,如果缺少了,花是白开,美景亦成枉然。

  金鸡岭的花海早已成为罗平油菜花的代表。我们去的时候,恰逢下了一场春雨,薄薄的春雾弥漫整个金鸡岭,土地湿润,花朵带露,空气新鲜中带着清冷,这是金鸡岭别样的早晨。没有湛蓝的天空,花成为唯一灿烂的颜色,在初春的早晨照亮金鸡岭。我们登上不知名的小山包,放眼望去,远处是青霭的山,金色蔓延到山上,花海连着花梯。在这样的清晨,这里成为静谧的世界,稀少的游客,身影和声音都被花海淹没。穿新衣的老牛拉着披红戴绿的牛车,在花海里穿梭,偶尔尝尝鲜嫩的菜花,把我们带到海洋的远方,我见过湛蓝的海水,见过灰暗的海浪,却没有见过这样金色的海洋。已经很远了,刚才的山包成了黑点,可是,为什么,我们还在海洋里看不到海岸线?也许,油菜花开到了天边。

  我不想离开,可是我看到了油菜花最灿烂美丽的一刻,这样的日子,一年里不过十天。向来我只愿意看到美丽。走吧,等到明年春天再来,只与美丽相遇,繁华绚烂之后的衰败,不见也罢。

  我们走了,离罗平越远,油菜花越少,终于没了踪影。再见罗平,不如说再见,油菜花。

  罗平攻略
  
  罗平
  云南曲靖市的罗平县距云南省会昆明240公里,地处滇、桂、黔三省交界的"金三角"地带,有"鸡鸣三省"的美誉。气候温和湿润,夏无酷暑,冬无严寒。最佳旅游时间是每年的二月中旬至三月初。

  交通
  每天从昆明到罗平有多趟班车,几乎每小时一班.昆明至罗平也有火车:早上8:10由昆明发车,下午14:00从罗平返回。现在由于324国道师宗至罗平端在修路,汽车常常晚点,还是选择火车方便快捷。

  住宿
  罗平从10元/人的招待所到星级宾馆都有。

                                             编自《携程旅行网》

 
 

  朱丽娅是30年代伦敦舞台剧的一位著名演员,她的演技出神入化,言行举止艳光四射。而她的丈夫迈克尔·格塞林,同时也是经理人和导演,把演出日程安排的始她“呼吸困难”,朱丽娅与丈夫的生活如嚼蜡一般,她渐渐地厌倦了舞台的生活,并且对舞台表演没有了灵感,就在这个时候汤姆出现在了她的生活之中,并与他展开了一场刺激的老少之恋。汤姆给了她很多新的灵感,让她对舞台剧中的人物有了更深刻的理解和更逼真的刻画。但是朱丽娅并没有看清楚汤姆实际上是一个攀龙附凤的小人,当她对汤姆的感情已经不能自拔的时候,她突然发现汤姆身边又出现了一个想要成为朱丽娅的女孩艾维斯。当她已经从沉溺的爱情中苏醒过来的时候,汤姆却要求朱丽娅让艾维斯出演新剧中的配角。朱丽娅同意了汤姆的要求,同时,朱丽娅已经开始了自己的报复计划。最后朱丽娅凭借着自己多年的舞台经验和残忍的手段,断送了艾维斯的演绎生涯。

  从影片的开始到结束都出现着一个灵魂似的人物,他的名字叫吉米,他生前对朱丽娅的表演事业起着很大的作用,同时也不断的鼓舞着她,在片中,当朱丽娅遇到各种烦恼或是在事业上有所突破的时候,吉米都会现身来排解她心中的苦恼。灵魂的出现是剧情表现上的一个经典之处,让整部戏有了更深层的含义。影片通过原创小说改编,该片尽可能地忠于原著。

                        编自《新浪娱乐》


 
 
                         

  张信哲在了王府井书店介绍了关于他收藏心得的图书《玩物哲学》。

  “收藏是我的一种生活方式。”在介绍《玩物哲学》时,张信哲这样说道。

  《玩物哲学》是张信哲的第一本关于收藏的书。张信哲把他从小到大的收藏经历、收藏的物品、收藏的心得以及对收藏的理解都写进了这本书中。“我想和大家一起来分享收藏的经验。我希望大家都能寻找到值得收藏、并能一生回味的收藏品。它能给生活带来一些娱乐,但得到更多的却是知识。”张信哲说。

  谈起自己的收藏经历,张信哲表示自己的第一件收藏品是一件100年以前的老明信片,而成为他收藏敲门砖的则是一个西方传教士留在自己长大的那个修道院的老旅行箱。

  张信哲称,收藏对于他来说,其实更大的乐趣就在于寻找这些物品背后的故事和历史。
  张信哲还表示自己希望能在以后写一本收藏方面的工具书,“《玩物哲学》还是一本分享心得的书,但是我以后还要写一本更加专业的书。我也希望更加专业地发展下去。”张信哲说。他还表示,对于收藏他更多地是去享受寻找收藏品的过程。“拥有、了解的过程其实才是非常重要的,它比流于表面的对‘物’的收集更有乐趣。”


                                              编自《新京报》

 
 
 


◆15种方法让你的新家不过时


家居的布置有时像给房子穿一件衣服;或者是化一个妆,如果你把房间四壁当作家中的脸面的话。所以我们并不需要时时关注流行,而要掌握基本方法,并且深刻了解自己的需要。










  ◆ 为雅皮族打造精品公寓


现代人特别是爱美一族在厕所消耗的时间比厨房还要多。Residence at 338a设计的厕所空间,梳洗或用厕互不打扰。
 
 

                          文/朱步冲 

  上世纪30年代,欧洲紧张的局势使超现实主义艺术在纽约找到了新的大本营:从马克斯·恩斯特,弗拉基米尔·纳博科夫,萨尔瓦多·达利,到杰克逊·波洛克。而青年演员、画家、音乐人、舞蹈家、作家像朝圣一样从四面八方蜂拥而来,在这里接受一种疯狂全新的艺术启蒙。艺术评论家克莱门特·格林堡说:“它与纽约喧嚣放肆的风格相对应,是一种乱涂乱画,色彩丰满,节奏断裂,笔触,刀痕,指印或污渍的大杂烩。”


  在这种持久的躁动与发烧状态下,现代城市设施使纽约的某一个部分矛盾地具备着旺盛的罪恶和创造力:当1915年初纽约政府沿着诺勒克斯大道修建地铁,贯通曼哈顿商业地带与哈莱姆住宅区的地铁时,地产投机商在此修建了大批公寓,但随即到来的大萧条使它们的租金狂跌,成批的黑人与新移民涌进了这个新兴的城中之城。截止到1950年,哈莱姆地区的黑人人口达到50万,以至于在中央公园第96街以南地区再也见不到一个有色居民。自此以后,一个古怪有趣的亚文化圈在这个犯罪天堂里逐渐出现:75%的纽约在押囚犯都来自哈莱姆与邻近的布朗克斯等7个区,而上世纪30~50年代的“哈莱姆文化复兴”也为美国提供了从爵士钢琴家费茨·瓦莱,到作家詹姆斯·鲍德温等一大干出身草根的艺术天才。

  在这些天才中,居住在华盛顿高地上的送货小子德米特里以一种最简单的方式达到了自己的目的。他随处涂写自己绰号“Taki183”的举动不仅使自己登上了1971年的《纽约时报》,也使涂鸦,这个来自希腊文“书写”与意大利文“刮痕”的俚语成了一个艺术名词。

  很快,一批效仿“Taki183”的街头分子就不满足于仅仅在地铁车厢或街角喷上自己的绰号,他们将自己的签名个性化,以求获得特立独行的效果:例如著名的High 149就以一片冒烟的大麻叶作为自己签名中“H”的一横。而Super Kool223则破天荒地将泡沫喷筒的喷头安装在罐装喷漆上,从而使喷出的彩条更为宽大、浓艳,大大缩减了完成一个“签名”所需要的时间,也降低了被警察和铁路管理人员逮到的几率。Phase II则发明了他独特的泡泡字体与立体喷绘,使得涂鸦形象可以在列车奔驰时显出连续动画的效果。涂鸦内容也从文字扩展到卡通人物、政治口号,乃至宗教与神怪形象,其中给予这些街头漆族灵感最多的就是曾一手振兴纽约前卫艺术杂志《东村之声》、并于1969年与1972年分获“雨果奖”与国际漫画大展“黄孩子奖”的著名另类漫画家沃恩·波迪。他所创造的“魔法师奇奇”等人物是当时每个涂鸦者出道时最乐于临摹的形象。

  在70年代的“喷族”眼里,地铁不仅是最好的画布,也是向其他城区炫耀自己水平的惟一方式。自从1973年Flint 707创作了第一个全车厢涂鸦以来,展示技巧与挑战公共权威就构成了涂鸦运动的两大内涵。1975年,“自由快车”与“不可思议”五人组利用整整一周,完成了一件史无前例的“全车”涂鸦,将一整列行驶于三号线上的地铁列车漆满了俚语和卡通形象。这场涂鸦的“流派之战”,常常会以械斗告终。借助涂鸦标签,各个团伙之间也像黑帮那样在地铁线路与街区间划分了势力范围,任何抄袭的嫌疑或“越界”创作的行为都可能引发一场冲突。诸如“最后幸存者”,与“前卫”等犯罪性质浓厚的涂鸦黑帮,在70年代中已经将创作地点延伸到曼哈顿中心地带。如同刚刚兴起的说唱乐和街头篮球一样,所有的新手都必须先投靠一个声名在外的涂鸦团伙,以求获得保护和技术上的指导。例如Chalfant和Cooper32就是通过充当涂鸦“大师”Lee的下手,为其作品喷涂边框和背景起家。同样出身于布鲁克林与纽约布朗克斯区的嘻哈音乐也促进了涂鸦的流行,包括酷力士,闪电大师在内的著名DJ,饶舌歌手同时也身为“漆族”一员,他们常常将自己涂鸦时的签名当作自己的艺名,并从街头涂鸦的警句和俚语中寻找歌词灵感。霹雳舞与街头篮球的竞赛场地也需要DJ的现场伴奏与涂鸦装饰。“所有这一切都是黑人生存,聚合的需要”被誉为布鲁克林区嘻哈音乐教父的Afrika Bambaataa 说:“这些东西存在的目的不是破坏,而是黑人为了使自己变得积极,从生活中寻找意义。”




                                            编自《三联生活周刊》